Revista digital de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Avilés Revista digital de la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Avilés Año 2019 - Número 24 - Abril 2019

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Exposiciones

Exposición «El cine de la Transición en 20 carteles»

Hall Auditorio de la Casa Municipal de Cultura. 10 a 20 de mayo de 2019

La XVIII edición de Avilés Acción Film Festival vuelve a unirse con el Instituto Cervantes para conformar una exposición de 20 carteles de cine con la Transición como hilo conductor, exposición que se enmarca dentro de la celebración de la Semana del Audiovisual Asturiano y que está comisariada por Laura Gómez Vaquero, programadora del festival DocumentaMadrid.

«Hoy se estrena una película que estrena libertad». De esta manera se publicitaba en prensa, el 1 de noviembre de 1976, Canciones para después de una guerra, de Basilio Martín Patino. El filme, que había sido censurado por la administración franquista en 1971, al fin podía verse en pantalla al poco menos de un año de la muerte de Franco. La película se convertía, años después de su finalización y sin haberlo previsto su director, en símbolo de la llegada de los nuevos tiempos tras la muerte del dictador.

Durante los años de la Transición en España (1974-1982), el cine participó de manera activa en los cambios que se sucedían en el país. Supo, de manera especial, captar los diversos estados de una sociedad enfrentada a un férreo pasado, un inestable presente y un futuro incierto. Numerosas películas emprendieron, desde perspectivas novedosas, una revisión del pasado reciente, principalmente, de la Guerra Civil (1936-1939) y de la dictadura. Otras, por el contrario, abordaron asuntos de actualidad como, por ejemplo, la política, cuestiones de género y, por supuesto, la recién estrenada libertad de expresión, cuya materialización más directa (y superficial) fueron las películas que, durante un breve periodo, circularon clasificadas como «S» (soft-core porn).

Sin embargo, en este escenario de progresiva libertad, aún hubo espacio para las sombras: la desaparición oficial de la censura cinematográfica en 1977 no impidió que determinadas películas, consideradas por alguna razón incómodas, fueran «secuestradas» por la administración, imposibilitando su libre exhibición. La pervivencia de actitudes antidemocráticas se manifestó también en forma de ataques a determinadas salas cinematográficas por parte de ultraderechistas franquistas. Y, si bien eran mayoritarios los productos que transmitían una posición favorable al cambio, aparecieron aún algunos, en franca minoría, que evidenciaban posicionamientos inmovilistas y reaccionarios respecto al proceso democratizador que asumía el país.

El cine de la época vehiculó, de manera contundente, el sentir de una sociedad que despertaba tras décadas de silencio y represión. Y lo hizo mostrando caras muy diversas: desde el conservadurismo de determinadas «comedias sexis» hasta el tono punk de las primeras películas de Pedro Almodóvar; pasando por la práctica de la libre expresión por parte del cine documental y militante, así como por el protagonismo dado en el cine quinqui a una juventud que hasta entonces había permanecido periférica.

El cine español de estos años, como sus propios carteles, habla de los intensos cambios que asumió la sociedad española casi en una década; y, sobre todo, de las transformaciones de un medio que, pese a tener en la televisión su principal competidor, aún albergaba poder para congregar en las salas a un público que, según las crónicas, llegaba en ocasiones a responder con vehemencia a lo mostrado en pantalla.

Laura Gómez Vaquero

Laura Gómez Vaquero es historiadora del arte, doctora en cine y codirectora de Secuencias. Revista de Historia del Cine. Desde hace más de 15 años imparte clases sobre cine experimental, cine documental, videoarte y arte contemporáneo en la Universidad Camilo José Cela, la Rey Juan Carlos, el Centro U-Tad, TAI.CentroUniversitario de Artes y NIC.Escuela de Cine. Ha dirigido gran variedad de talleres, charlas y mesas redondas en el Centro de Arte Reina Sofía, Cine Doré -sede de la Filmoteca Nacional-, etc., ha comisariado ciclos y ha escrito varios libros, textos y reseñas sobre cine.

A esta labor investigadora y de divulgación hay que añadir su labor como programadora en el prestigioso festival DocumentaMadrid, que ha cumplido 15 años este 2018 consolidándose como una de las más importantes propuestas donde se ha podido descubrir a cineastas como Frederick Wiseman, Rithy Pahn, Basilio Martín Patino, Margarita Ledo, Carlos Saura, Carmen Cobos y Helena Treštíková, entre muchos otros.

Masterclass Jaime Rosales

Por otro lado, la organización del Avilés Acción Film Festival informa de que quedan muy pocas plazas para asistir a la clase magistral del director de cine Jaime Rosales, que tendrá lugar el miércoles 15 de mayo, desde las 11:00 horas, en la Factoría Cultural.

Una gran oportunidad para creadores y creadoras de toda la región, ya que en esta charla se tratarán temas como:

•-       La naturaleza de la obra cinematográfica: el cine como arte e industria / creación artística vs. artesanía / tener una idea fílmica.

•-       Introducción a las tres fases de la creación: ideación, fabricación y comercialización.

•-       Reflexiones sobre praxis cinematográfica: vocación artística, ideales artísticos, el celuloide, praxis de Jaime Rosales, reflexiones sobre nuestra época y medidas.

•-       Introducción a las tres grandes fases de la creación de una película.

Programa de la XVIII edición del Avilés Acción Film Festival

  

Más información

Casa Municipal de Cultura de Avilés

Pl Domingo Álvarez Acebal, 2

33402 Avilés. Asturias

T. 985 545 508

HORARIO

Lunes a sábado • 09:00 a 21:00 h

Domingos • 09:00 a 14:00 h

Entrada gratuita

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